2020年8月23日 星期日

(採買建議2) 木箱鼓選購方法- 聲音

 

-----------            木箱鼓聲音       -----------

正面上方主要有兩種聲音-
|小鼓:
手掌突出一半左右打在左上角或右上角  或是木箱鼓偏中央的上面
快速大力打完壓住 (讓聲音有延長)
會產生清脆大聲且包含響線聲音
這就是用來當作爵士鼓的小鼓的部分的聲音

|HI HAT:
跟上面一樣,但是手掌打的範圍小許多,力量也非常輕
打完後要馬上把手掌移開木箱鼓 不能壓住 (讓聲音快速且短促輕快)

這邊的打法有非常多種
也有靠手指頭動的技巧
跟多根手指頭產生不同層次的聲音的高階技巧


正面下方主要就是大鼓聲-
|大鼓:
常見有兩種打擊方式
1. 手掌中心大約5% 微凹 
打到木箱鼓大鼓的位置後手掌全平
打完要馬上把手掌離開打擊面  (不能壓在木箱鼓表面的上面)

2. 食指中指跟無名指微凹  約10~15%
打到木箱鼓大鼓的位置只有這三根手指頭
打完手指頭可以馬上移開 或是貼在鼓面  (聲音用途不一樣)



-----------             購買判斷       -----------

|小鼓:
低階:
●要非常大力才能打出響線的聲音
●打的時候會有大鼓聲
●打的時候也會有其他聲音

中階:
●中等力道就能打出響線的聲音
●打的時候不會出現大鼓聲音
●打的時候不會有其他奇怪雜音
○缺點:常常會有響線聲太大或是打擊聲太大  搭配不均勻問題

高階:
●不用太大力就能輕鬆打出響線的聲音 (有的甚至輕輕就可以)
●小鼓的聲音動態小力大力會有不一樣的效果  一樣都有響線的聲音
●打的聲音乾淨清脆 打擊聲跟響線聲搭配的剛剛好

|HI HAT:
基本上就跟小鼓一樣的選法
不過增加手指頭就能產生聲音的打法
中階以下的木箱鼓不太能苛求這部分


|大鼓:
低階:
●要很大力才能打出大鼓的聲音
●打大鼓的時候會有響線聲
●打的時候也會有其他聲音
●大鼓聲渙散不集中
●大鼓聲頻不夠低頻
●大鼓聲不夠厚實
●大鼓聲反應非常鈍

中階:
●中等力道就能打大鼓的聲音
●打的時候不會出現響線的聲音
●打的時候不會有其他奇怪雜音

高階:
●不用太大力就能打出大鼓完整的聲音
●大鼓聲集中
●大鼓聲頻相當低頻
●大鼓聲厚實
●大鼓聲反應快速

-----------             額外購買選擇資料       -----------

●木箱鼓的體積 高度寬度 (標準 或是加寬加厚)
●木箱鼓的邊緣是否圓滑 (中高階都會有)
●木箱鼓是否有多邊緣的聲音 (SELA 發明 但是有多家也有學這方法)
●木箱鼓是否可換面板 (DG 可更換)
●木箱鼓是否可換響線 (SELA 可增加)
●木箱鼓是否有特別加強低音 比如製作響孔低音加強圈 (很多中高階的型號都有)

-----------             購買推薦       -----------

入門:
各方面都不如人意
就是便宜方便入門
匠 C-CJ1 木箱鼓  3200~3500 (多種顏色可選 打的時候只需中等偏多一點的力道 不需超大力)



中階:
STAND 550   5500~6500 (多種顏色外觀)
CRUSH   5500~7500 (多種材質 聲音會有差別 我個人喜歡黑檀木的低頻)



高階:
De Gregorio Maestral 8500~9200 (多送一片面板)

可以輕鬆打出大鼓低沉的聲音
還有輕鬆打出小鼓的清脆響線聲
不過需要相當的技巧練習

SELA 002  跟 WAVE 系列 (不過他的小鼓聲要打中等力道  打擊位置偏中央上面 而非左右側邊)


簡單以上先列幾顆





2019年4月5日 星期五

(採買建議1) 木箱鼓基本原理以及進階原理

-----------             基本原理:       -----------

整體外觀以及實際上就是一個堅固的空心木箱

正面為打擊面板 -
|構造:
會在面板後方(木箱鼓裡面) 加裝小鼓響線、吉他弦、鈴鐺等 (目的為讓手掌打擊出類似小鼓聲響)

背面為大鼓低音氣孔 -
|構造:在背後會根據廠商以及木箱鼓需求來設計大鼓的低音氣孔 (目的讓大鼓低音可以類似爵士鼓的大鼓)

側面為木箱鼓支撐柱 -
|側面的板子通常都會比較厚,用來主要產生共鳴還有支撐木箱鼓重量的支柱


-----------             進階原理:       -----------

正面打擊面-

1. 面板材質
直接影響音色的最直接因素 (其實影響並不大啦...但是真的還是多少有點差....)

2. 面板厚薄
除了影響音色厚薄輕重以外
也會影響到手掌打擊的大力小力 聲音大小聲 還有面板耐用度
PS:等級越高的木箱鼓 (大概五千到一萬元以上) 面板通常都會越薄

3.面板釘子
當然除了影響音色還會影響到第三個音
目前這第三個音已經被SELA 給註冊走了
所以其他家廠商沒有辦法模仿 只能自己把左上右上的螺絲給卸下來製造出這音色囉
不過卸下後就會更動原廠的設定值
自然也會直接影響到大鼓與小鼓聲

4. 面板漆面
面板塗漆除了會影響音色以外
也大大的影響了手感
好的木箱鼓面板會有固定的標準上漆流程
另外影響最大的當然就是心情囉~~好看的面板怎樣看都開心

5. 可更換面板
代表這木箱鼓設計的相當不錯
面板屬於耗材 (不過幾乎都是木箱鼓先壞 面板還沒破)
也可以根據不同場合來使用不同的面板 或是根據心情
PS:DG 以及SELA的木箱鼓有很多型號可自行更換面板

6. 裡面的響弦
不同響弦製造出不同音色
我是覺得什麼響弦真的不重要
重點是廠商如何將小鼓音色呈現出我們要的

7. 可替換響弦
響弦是木箱鼓裡面最容易壞的消耗品之一
(低階木箱鼓就是木頭結構先壞 響弦還沒壞
 高階木箱鼓就是響弦打到斷掉 木頭還沒斷)
所以可以替換響弦的設計無疑帶給高階木箱鼓更有耐久使用的保證
PS:DG 與SELA 皆有額外賣響弦零件自行替換
SELA 響弦替換方式就像換張卡片般的輕鬆

結論:木箱鼓面板對於打擊音色手感力道音色影響非常之大,還有顏色形狀也會影響個人的喜好與心情,挑選不可不慎


背面大鼓氣孔-

1. 氣孔形狀
似乎不是影響音色最重要的地方
所以各家廠商根據喜好來製作形狀
爵士鼓超級大廠SONOR 更是把自己的LOGO做成了大鼓氣孔


2. 氣孔厚度
特別注重大鼓低音的木箱鼓廠家
幾乎都會特別把大鼓的出音孔
做上厚實的低音圈
甚至往內挖深
最明顯的例子就是

Pearl 木箱鼓

 boom box astisan red mahogany pcj 633B

可以看到他的低音圈不僅是超級厚而且也深

不過有句俗話說-過猶不及
所以在配歌曲的時候
這顆木箱鼓低音太強反而容易搶走歌曲的風采
這段影片的音色就跟實際的幾乎一模一樣
可以用耳機或是有低音的喇叭播放
https://youtu.be/X5Auo89B9NM

說是這麼說啦
但是我也是很喜歡這顆就是了
騙騙人用的 而且也不會很貴  不用一萬元~

結論:大鼓氣孔的樣式 參考就好 實際聽到的聲音才是最準



木箱鼓身體-

1. 材質
合成板 壓合板 木頭合板 化學合板 特殊合成材料等等等
直接影響整體的音色音量還有堅固性
以及木箱鼓的重量

2.實木
最高級的木箱鼓身體就是全實木
但是音色是否會是最好這就不一定了
原因是共振
木箱鼓為了讓人可以坐在上面
加上打擊面板通常都是非常薄 所以並不負責到支撐面
背面又是大鼓音孔
所以左右兩邊的厚度就幾乎決定了這木箱鼓的支撐度

如果像吉他依樣共鳴度高的話
面板就要薄
想一想
整個人站在全單吉他上是什麼樣的感覺?

不過就算這樣
仍然有相當多廠商推出品質相當好
又堅固聲音又好的全實木木箱鼓
不過價位通常都要兩三萬以上
並且數量非常稀少
(手打到骨折都還不會壞?)

3.高階的木箱鼓材質
各家廠商都不一樣
比如SELA 的就是 特殊材質製作合成
DG的就是實木
PEARL 有玻璃纖維

結論:木箱鼓身體材質不需要去研究以及做為購買的依據 參考就好



2019年1月18日 星期五

(吉他練習02 爬格子) 我有快四十種爬格子的方法,初學入門這款最好用

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節拍器練習到120BPM 再開始爬格子
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爬格子有非常非常多種
那要如何練習呢

剛剛那個節拍器的部分OK 後
至少速度可以到達120BPM 4/4 四分音符 每下
左右手都可以持續10 個循環完全無失誤後
就開始爬格子吧!

一開始BPM 可以設定為20BPM
因為速度快的已經嘗試過了
現在速度慢的拍子就可以更容易的穩定與輕鬆面對

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       爬整把吉他的20個格子
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吉他左手部分先從第六弦開始
1.2.3.4 分別對應 食指 中指 無名指 小指
T 則是拇指 應該還記的吧
右手則是使用T 1 2 3  不需使用到 4 小指

左手手指1234 放在第六弦的1234 格子上
右手第六弦則是使用T 來撥弦
根據1234 格一格一下來撥出四個音
跟著節拍器來產生這四個音色

再來
手指1234 開始撥第六弦的2345 格的音
下一步
則是撥3456 格的音
持續到手指小指到達第二十格為止

然後回來的時候反向回來
改成手指4321 撥 20 19 18 17格
再來19 18 17 16格
跟著節拍器的速度 一路直到食指回到第一格為止
以上這樣為一條弦的循環

接著換成第五第四弦
到第三弦時候右手要換成食指撥弦了
第二弦 換成中指
第一弦 換成無名指

如果要練習使用PICK的人則直接使用PICK 撥右邊的弦

以上從第六到第一弦 為一個完整的循環
速度慢沒關係
至少每天都要做一次

開始動作越來越穩定後
就可以慢慢加速度上去
然後再開始要求按的聲音要乾淨不要有雜音
並且弦要按到正確最省力的位置上

等到手指頭都開始長繭不太會痛後
就可以把循環加到3次 或5次
一天不超過二十分鐘為原則

三次的話可以這樣做
第一次速度慢 讓每下都穩定安全 且聲音非常乾淨 動作準確
第二次速度中 速度超微快一點 但是仍然很穩定
第三次速度快 速度要更快一點 開始無法每下都很穩定按好 聲音無法乾淨

到達一定程度後
可以開始進行下種爬格子
在那之前這種一定要練到非常熟練才行
為了讓後面進度非常快速穩定且爽快

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    練習這種爬格子之後的效果
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之後開始學習音階和弦按法的時候
可以非常快速的變換指形與移動

並且不用再把時間跟專注力花費再手指頭按的位置 聲音乾不乾淨 還有速度穩不穩定
學習吉他的速度會變得非常非常快速且很有成就感


(吉他練習01 節奏) 學吉他之前必須要先練習使用節拍器

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             準備好節拍器
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初學吉他先知道剛剛前幾篇提到的知識與方向後
自己先有個概念 然後慢慢思考要走哪種方向
接著下篇就要開始進行吉他的實際操作與練習啦!

在開始之前
先準備好你的節拍器 (手機或是電子或機械節拍器都可以)
以最方便使用與操作為優先考量
手機音量不要太小聲

可以去樂器行先買一個便宜的節拍器 約200~250元左右即可
產生的音量遠遠大於手機
而且通常都還附贈調音功能

至於各牌子與手機或是機械節拍器主要差異性在於
沒什麼差異

已經有相當多人將各種節拍器放在一起測試速度準確率
無論是哪一種都是非常準確
加上練習吉他的節拍器主要是用來聽的
所以顯示什麼樣的螢幕內容完全無所謂

有些人剛接觸節拍器的用聽的還無法準確的話
那就先用看的

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             練習這個要學什麼?
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這個可以學習到的東西是非常非常重要
1. 練習耳朵聽力
2. 練習拍子的穩定度
3. 培養節奏感
4. 練習右手與左手產生的拍子聲音協調性
5. 提升自己的內心拍子速度

學習吉他超過90% 的人都有拍子的問題
只有約4% 的懂得如何練習拍子

節奏的重要程度非常驚人
一首歌節奏只要每拍都不準
就算音色再準再好聽都會難聽到完全無法忍受

節奏非常準確
但是整首歌都走音
聽起來其實也還可以接受

所以彈奏吉他無論是旋律或是和弦
拍子不準或是不穩 就會非常難聽
無論旋律或是和弦或是一把三四十萬的吉他
弄得再好聽也是一樣沒人聽得下去


學鋼琴從一開始
無論哪種老師教學
打開鍵盤蓋子後
就要開啟節拍器進行每次的練習

可是學吉他並沒有這樣的觀念與固定性
偏偏吉他的節奏感又比鋼琴來的更為強烈欸??

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             節拍器練習
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使用吉他練習之前 第一步是先練習使用節拍器
基本上第一個是所謂的速度 速度單位是BPM
意思就是多少時間一拍
正常都是一小節四拍  所以先設置為 4/4
再來是設置要4分音符 或是8分音符
四分音符 就是一拍
八分音符 就是半拍

所以速度設定為60BPM 4/4的話
就是一拍 一秒的意思
四分音符 就是一拍
八分音符 就是兩下為一拍
16分音符 就是四下為一拍

一般都是先設定四分音符 即可
速度設定為20 或是30 BPM

接著第一拍的聲音一定要不一樣
這樣才知道何時為第一拍
這點非常非常重要 不要浪費掉每次練習節拍器的機會

節拍器開啟之後
會聽到 搭 搭 搭 搭 搭 搭  ...........

然後開始用手掌跟著拍子打
心中默念 1 2 3 4
喊到1 要跟節拍器的第一聲聲音同一時間

聽手掌拍擊桌子產生的聲音 跟 節拍器產生的聲音時間點有沒有一樣
至少要連續十輪 的 1 2 3 4 都覺得聽到的跟節拍器聲音一模一樣後
再進行速度比較快的練習
左右手都要分開練習

可以拍擊枕頭抱枕或是用布放在桌子上打擊
打擊後產生的聲音不要有泛音或是各種雜音
可以清楚判斷出打擊後清楚的一聲 聲音為主
因為要練習用耳朵判斷打擊出的聲音
是否有跟節拍器發出的聲音同一時間

這邊要注意另一點
就是1 2 3 4 一定要跟節拍器的1 同一時間
不要打 2 3 4 1 或是3 4 1 2  等等  .

第一拍 跟節拍器的第一聲 不同的位置
這習慣非常非常非常重要

熟練後
可以開始第一下使用重拍
讓這四下有點節奏感出現
可以讓練習比較有點活力
不過這點非必要性

最後
均勻的力道還有產生的聲音
每下都打出一模一樣的聲音與速度
才是後面真正需要使用到的

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             節拍器速度
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最後一個部分
節拍器練習分階段
4/4  然後使用4 分音符

歌曲中實際上最少都是使用8 分音符
所以以下的速度就得要除以2 才是歌曲的速度

第一階段 30BPM
這階段先讓拍子每下跟每下之間都可以保持一定的間格時間
然後耳朵只聽自己手打出來的聲音是否有四下都很均勻

第二階段 60BPM
速度開始標準的 一秒一下了
基本上也開始有穩定的速度

第三階段 120BPM
這算是標準歌曲中最低的速度

第四階段 180BPM
這算是大多數慢版歌的速度

第五階段 240BPM
這算中板歌曲的速度

第六階段 300BPM
這算快速歌曲的速度

以上歌曲如果使用8 分音符的話
就是全部減半

所以建議先空手可以練習到300BPM 後
再來讓自己的拍子變得非常準跟穩定

(前言介紹3) 分歧點- 學吉他有兩種方向

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     分歧點- 學吉他有兩種方向
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基本知識了解後
那吉他這個樂器根據表現狀況可以簡單區分為兩種類型
1. 指彈吉他
2. 吉他彈唱

第一種 指彈吉他

意思就是字面上的意思
指用右手手指頭來撥彈出歌曲
包含旋律以及和弦
和弦呈現大多數以分散和弦夾帶少量用刷的和弦
來呈現出一首歌曲

最常見的經典就是古典吉他
相對的 這難度也非常之高

手指頭撥弦的靈活度需要長時間的練習
因為每一弦出來的音量音色以及速度跟手指頭得配合得非常高
不同吉他不同弦產生音量不同 也得靠手指頭去彌補跟調整
比如音量較小的弦 就撥大力點
音量比較大的弦 就小力點
所以需要非常多的時間來練習右手的分散和弦靈活度

第二種 吉他彈唱

意思就是說
使用吉他來做和弦
可以刷和弦 分散和弦 常常會配置節奏進去
讓歌曲更有節奏感
PICK 則是基本配置

至於旋律的部分則是用歌唱方式來呈現

所以這個對於吉他練習的技巧及要求
相對指彈而言就簡單非常多
右手主要可以好好刷好以及節奏感處理好

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     不同類型木吉他的選擇
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指彈吉他

適合的吉他是古典吉他桶型 以及OM 桶型 或是000 或00 桶身
能將每個音色的分離度表現到最好最清晰且很有顆粒感
不太適合刷扣
因為音色分離度非常高
所以刷扣下去仍然可以清楚聽到每條弦的音色不同之處
而忽略掉刷下去的和弦製造出的和諧感
也可以說刷扣時候的六條弦音色不容易和諧的融合再一起

低音部分是他的弱項
因為桶身的關係所以低音共鳴會比彈唱吉他更來的少許多

彈唱吉他

最適合的是經典的D 桶身
或者是希望低音可以更多的JUMBO 桶身
指彈時候的分離度不會太高
因此和弦刷下去的時候
各條弦出現的音色可以更加和諧舒服地呈現出來
因此每下刷扣的音色都很令人舒服陶醉在其中
不會因為每個音色太過清晰而把注意力分散到每條弦出現的大顆粒音色上

低音音色強是彈唱吉他的優點
因為低音更低 所以造成刷和弦時候的和諧感更高許多

綜合介於指彈吉他與彈唱吉他之間

至於沒有決定好要選擇哪條路時
還有所謂的GA 桶身可以選擇
GA 桶身有非常多種不同的變形
這種桶身存在的意義就是具有指彈吉他的優點
也具有彈唱吉他的優點

低音比OM 桶身來的更多一點  但是比D 桶身少
音色分離度比D 桶身更多一點  但是比OM 桶身少

等於保有兩者桶身的優點
可是又沒有單一種來的強
所以算是只有一把吉他的優先桶身考量

使用久了之後
再根據自己的喜好
或是彈奏方向來決定自己想要D 桶身 或是 OM 桶身